La India, su misterio, sus miserias, sus rincones oscuros y sus paisajes iluminados, será la nueva invitada en el Centro de Cultura Antiguo Instituto (CCAI) de Gijón. En su sala mayor empiezan ya a tomar posiciones rostros brillantes y desamparados, callejones y palacios, para mostrarse al público pasado mañana, con todo el esplendor de una mirada, la de la fotógrafa más importante de la India, Dayanita Singh (Nueva Delhi, 1961), que invita a viajar a su país, a través sus imágenes. Unas detienen su tiempo en blanco y negro, otras lo exhiben bajo una paleta ilimitada de colores.
Las verdades de la India
Son las dos indias de esta creadora, poco conocida en España, pero aplaudida y respetadísima en el resto del mundo (sus reportajes son aclamados en museos de Nueva York, Boston, Berlín y Turín, entre otras grandes ciudades). Una creadora que tan pronto se asoma a la verdad más cruda desde su objetivo de fotoperiodista, como hace una reflexión puramente artística desde una vocación personal y estética. Por eso su obra se comporta como un espejo de las distintas verdades de la India contemporánea.
Comisariada por Carlos Gollonet y producida por la Fundación Mapfre, la exposición, que permanecerá abierta en Gijón hasta el 4 de junio, hace también travesía en el tiempo, pues muestra la obra de Dayanita desde finales de la década de los ochenta hasta hoy.
Documentalista de raza y artista de gran sensibilidad, inaugura con su obra, siempre con la India como telón de fondo e inspiración, la reforma a la que han sido sometidos los 600 metros cuadrados de la sala mayor del Centro de Cultura Antiguo Instituto donde se monta ahora su gran retrospectiva.
La ventana del alma
'Dayanita Singh', que así se titula la muestra, con su nombre propio como único sello, se desplegará en la sala de Gijón con un discurso cronológico que no sólo exhibe las verdades de las gentes situadas ante su cámara. También se muestra como una ventana abierta al alma de la fotógrafa. De hecho, la colección deja ver «una búsqueda de sí misma», escribe el comisario en el catálogo. En su texto Gollonet narra cómo las primeras obras de Dayanita Singh están «impregnadas de la tradición de la fotografía documental», motivo por el que en ellas se plasma la realidad centrada en algunas de las muchas historias terribles que se viven de puertas adentro en algunas casas de Bombay y Calcuta. Llegarán después a su pupila imágenes de la India más cosmopolita y actual, vista a través de sus mujeres y del mismo modo acuden a su laboratorio. Y en todo ese proceso la fotógrafa halla un modo de reflejar su propia persona.
«En sus trabajos siempre ha huido de los estereotipos». Algo que es fácil de advertir en sus retratos de estudiantes, o en 'Mona', uno de los reportajes más reconocidos en el que su cámara sigue a un eunuco (Mona Ahmend) por encargo de la revista inglesa 'The Times'. Ambos se pondrán ante la mirada colectiva en Gijón. Como también su obra principal de los años 90, con la que compone un fresco de esa parte de la India que arrastra la influencia postcolonial. En esta serie la fotógrafa enfatiza el valor de la imagen como documento por encima de la obra de arte. Su título es 'Ladies of Calcuta'. Le siguen otras en las que predominan los lugares vacíos o en conceptos abstractos. Unos y otros invadidos por la verdad exterior e interior.
